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El Puerto de Santa María ha vivido un fin de semana de pura fiesta con su Carnaval 2025, una celebración marcada por la masiva participación y un ambiente vibrante que llenó sus calles de música, color y tradición. La jornada del sábado quedó especialmente grabada en la memoria de los asistentes con la esperada actuación de la comparsa 'Las Ratas', de Jesús Bienvenido, flamante ganadora del Concurso de Agrupaciones Carnavalescas del Gran Teatro Falla. Desde el Ayuntamiento, el teniente de alcalde de Fiestas, David Calleja, ha destacado el “gran acierto” de celebrar el evento en este fin de semana, donde el buen tiempo permitió que miles de personas disfrutaran de cada actividad programada. "Ha sido un Carnaval lleno de magia, con una participación multitudinaria y una acogida excepcional", ha señalado. La jornada también tuvo un carácter familiar en la Plaza del Castillo, donde los más pequeños gozaron de talleres, espectáculos en directo y actividades organizadas en colaboración con la Concejalía de Juventud. Sin embargo, el punto culminante llegó con la esperada actuación de Las Ratas, cuya puesta en escena hizo vibrar a un público totalmente entregado. El concurso del Gran Teatro Falla 2025 dejó un cuadro de ganadores que ha marcado la temporada. Además de la mencionada comparsa de Jesús Bienvenido, también destacaron Los Calaíta, chirigota de Alejandro Pérez, 'Ku Klux Klan Klan' en la modalidad de cuartetos y El Gallinero en la de coros. La gran final, que se extendió durante casi once horas en una noche histórica, demostró una vez más la pasión y calidad del Carnaval gaditano. Pese a que la lluvia obligó a suspender algunas...

El Festival de Jerez recibió a Antonio Rey en una noche en la que la guitarra fue la gran protagonista. La música de Antonio Rey conecta con la esencia misma del flamenco, combinando virtuosismo técnico y cercanía emocional en su nuevo disco “Historias de un flamenco”. El guitarrista madrileño, reciente ganador de su segundo Grammy Latino al Mejor Álbum Flamenco, demostró el 22 de febrero en la Bodega González Byass por qué es considerado uno de los máximos exponentes del género en la actualidad. Rey presentó composiciones donde la complejidad técnica nunca sacrifica la comunicación directa con el público. Su rumba “Mi rey”, primer sencillo del álbum capturó esa capacidad para crear melodías memorables que permanecen en el oyente. También sonaron tangos y bulerías, en un repertorio que exhibe un flamenco sentimental, alejado de intelectualismos y cargado de pasión. El concierto permitió apreciar su evolución desde aquellos primeros pasos a los diez años en tablados mexicanos junto a su padre Tony Rey. Hoy, con una trayectoria que incluye colaboraciones con figuras como Paco de Lucía, Carlos Saura y la dirección musical de “Flamenco Hoy”, Rey ha consolidado un lenguaje propio dentro del género. El programa incluyó “Nana de mi Mara”, pieza emblemática del álbum interpretada junto a Mara Rey, artista invitada que aportó su poderosa voz coloreando la noche. El grupo, perfectamente ajustado, contó con Manuel Pinto a la segunda guitarra, la flauta de Juan Parrilla, la percusión de Ané Carrasco, el bajo de Ismael Alcina y los coros y palmas de Raúl Obregón y Yona Luna. En sus momentos como solista, Rey exhibió recursos técnicos deslumbrantes sin perder...

Tres años después de su último disco, Accademia del Piacere y Fahmi Alqhai lanzaron este pasado 7 de marzo Spain on fire, un disco que nos transporta a la España de los siglos XVI y XVII y donde están presentes las influencias del barroco español, del mismo modo que sus “pasiones divinas y humanas”. Alqhai, compositor sevillano que fundó este conjunto de música antigua, se muestra altamente comprometido con la mezcla cultural y artística barroca dada en el país y lo aborda en este trabajo desde un punto de vista diferente. Además, cuenta en el disco con la colaboración de la soprano valenciana Quiteria Muñoz, con la que lleva trabajando años en otros proyectos. Sin embargo, son varias las preguntas que uno se puede hacer acerca de este proyecto y lo que le rodea: ¿un compositor procedente de familia extranjera, pese a haber nacido en España, puede verse limitado a la hora de acercarse a la música española? ¿Cuál es el verdadero alcance que este tipo de música puede tener? ¿Podría convertirse en una nueva forma de estudiar Historia de la Música? España, on fire desde el Barroco El imperio español, en su máximo esplendor entre los siglos XVI y XVII, hizo llegar las culturas y tradiciones españolas a diversos rincones del mundo, nutriéndose a su vez de otras como las musulmanas, las judías o las cristianas. En pleno siglo XVII, Sevilla fue gran protagonista de la diversidad y España bailaba sobre las llamas de la pasión musical, la libertad en la improvisación, los ritmos flamencos o los acordes de Vivaldi y Bach que se hicieron notar en la...

El próximo 16 de marzo el Teatro del Soho CaixaBank iniciará la quinta edición del ciclo Flamenco en el Soho. Un evento que se ha consolidado como un espacio de difusión del flamenco en la ciudad de Málaga. La inauguración estará a cargo de La Macanita y Rafael de Utrera, dos intérpretes de reconocido prestigio en el ámbito del flamenco. Este ciclo, fruto de la colaboración entre el Teatro del Soho CaixaBank y Green Cow Music, tiene como objetivo la promoción del flamenco como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, poniendo en valor su tradición y su evolución contemporánea. La programación se desarrollará hasta el 11 de julio de 2025, contando con la participación de artistas de primer nivel. La Macanita presentará su espectáculo Oro molío, una propuesta en la que revisa los estilos flamencos más representativos de Jerez de la Frontera, su ciudad natal. Este espectáculo recoge la influencia de los barrios de Santiago y La Plazuela, dos de los enclaves fundamentales en la tradición flamenca jerezana. La propuesta artística de La Macanita se fundamenta en la interpretación de cantes tradicionales, como bulerías, soleás y seguiriyas, estilos en los que se ha especializado a lo largo de su trayectoria. Su interpretación mantiene las estructuras rítmicas y melódicas propias del cante tradicional, destacando por una ejecución caracterizada por la solidez técnica y el conocimiento del repertorio clásico. El título del espectáculo, Oro molío, hace referencia al concepto de pureza dentro del flamenco, entendido como la transmisión de un conocimiento depurado por la experiencia. La puesta en escena es austera, enfocada en la voz y la ejecución musical, sin elementos...